* Arsteriskos

Sobre uma parede branca, cinco longas prateleiras em madeira escura dispõem 65 tipos de cartões postais fotográficos. Um funcionário da exposição [1] aproxima-se e diz que se eu quiser, posso levar um para casa. Examinando um dos postais ao centro da composição, divirto-me ao encontrar um “Salão Mississipi”; logo depois, “Suécia – Toldos e Persianas”, “Texas Bar”, “Avenida Montreal”... Percebo que, sim, todos são fotos de estabelecimentos brasileiros comuns com nomes de locais estrangeiros. A princípio, a obra da mineira Rivane Neuenschwander nos diverte, movida pela ironia gerada na contradição da linguagem verbal com a não-verbal, chegando, em alguns casos, a uma situação completamente nonsense . Nomes do “primeiro mundo” estampados na linguagem visual simples dos estabelecimentos beira-de-estrada pelo Brasil. A disposição linear dos postais conta a história de uma viagem pelo país, mas as palavras contam de uma viagem pelo mundo – ideia sintetizada pelo título da obra, um mapa ...

  No século XVIII, o processo de “laicização da esfera da cultura” atinge um ponto culminante: o trabalho de arte que, pouco a pouco, emancipara-se da dependência exclusiva do patronato da Igreja e do Estado passa a ser confrontado com novas instâncias, como o público que frequenta os Salões de Arte e com a incipiente crítica especializada. Neste texto, discutiremos o novo tipo de inserção que o trabalho de arte passou a almejar na sociedade e as noções de público e de crítica de arte que então se forjavam.   Desde as primeiras institucionalizações da esfera da Arte, os artistas deviam servir aos interesses de uma elite – a Igreja, a Corte, ou ricos marchands . Mesmo quando suas obras vinham eventualmente à público, este não tinha qualquer poder sobre a produção, e o pintor nunca estava em contato direto com a massa. Mas tudo isso muda com a criação da Academia Real de Pintura e Escultura da França, em 1648, e a consequente criação dos Salões de Arte, onde as obras rea...